|
Les fondateurs
Jenny Lepage Comédienne Elle a été formée par V.Dréville, A. Pralon, Y. Steinmetz, ou encore C. Buchwald, puis a suivi une formation d’acteur marionnettiste au théâtre au main nues (auprès d’ E. Recoing, B. Coupey, N. Goussef, C. Reimer, M. Viard, C. Vialon) enfin, elle a suivi des stages de clown et de jeu masqué (auprès de S.Poncelet et P. Pezin).Elle souhaite défendre un théâtre engagé et éminemment visuel et s’investit dans des créations théâtrales mais aussi cinématographiques. Parallèlement, elle anime depuis une dizaine d’années des ateliers théâtre.
Pascal Contival Comédien Il débute sa carrière auprès du jeune public à Marseille au Badaboum théâtre en 1996. En 2002, il suit une formation de marionnettiste au Théâtre aux mains nues, dirigé par Alain Recoing.
Artistes associés
Cécile Givernet Comédienne Elle initie sa carrière artistique en tant que danseuse contemporaine. Formée au théâtre auprès de Rui Frati du Théâtre de l’Opprimé, Olivier Courbier de la Cie La Strada puis Yves Marc et Claire Heggen du Théâtre du Mouvement, elle s'engage aujourd'hui dans diverses créations ainsi que dans le travail face à la caméra.
Vincent Munsch Comédien Il a été élève en formation professionnelle du comédien au sein de l’Actéa. Il intègre la compagnie de danse contemporaine V.O., rencontre Armel Roussel puis travaille avec la Compagnie Actéa. Musicien autodidacte, il s’investit aujourd’hui dans des projets multiformes qui lui permettent de concilier ces différentes pratiques.
Jérémie Alexandre Créateur lumière Après avoir suivi une formation de monteur vidéo, fait ses débuts dans le montage de documentaire et de making of.En 2006, la vidéo passe au second plan, il quitte le montage pour le spectacle vivant, pour la lumière.Il intègre différents théâtres et Compagnies. Pour complèter cette formation "visuelle", il passe son diplôme d’artificier.Aujourd’hui, il participe à diverses créations dans le théâtre ou la marionnette en y concilliant ces différents savoir-faire.
Jean-Frédéric Noa Auteur Il crée en 1996 la compagnie Via cane pour laquelle il écrit et met en scène des spectacles de marionnettes et d’ombres. Publié chez AK et Hachette, il prépare actuellement un roman jeunesse et un conte.
Jessica Shapiro Scénographe Architecte d'intérieur de formation, elle est issue de l'Ecole Nationale des Arts Décoratifs de Paris, où elle s'est initiée à la scénographie. Après "Monsieur Fugue ou le mal de Terre", mis en scène par André Bénichou, sa première scénographie, "MOI... J'étais où..." est son second décor avec la Cie Le cri de l'escargot, après "L'enfant qui ne fermait pas les yeux".
Jean Buchanan Créatrice d'ombres Elle écrit, dessine et sculpte depuis de nombreuses années ; à conçu les ombres du spectacle "le sou magique" pour la Cie 2B2L, et participe pour la deuxième fois à la conception et la réalisation des ombres pour la compagnie du cri de l'escargot.
Manuel Martin, Comédien Il se forme au Studio Alain de Bock, à l’Ecole du Samovar par Catherine Dubois et Franck Dinet et à la Commedia Dell’arte par Jean-Hervé Apperet. Il s’oriente vers un théâtre éminemment corporel et pluridisciplinaire ou sont abordés le jeu masqué, le clown, le cirque. Il travail avec Olivier Courbier, André Benichou, Delphine Jonas, Pippo Delbono, ou encore Christophe Gauzeran pour la Compagnie Fahrenheit 451 avec laquelle il participe à plusieurs projets en tant que comédiens, assistant à la mise en scène mais aussi formateur.
Fabianny Deschamps, Metteuse en scène Elle étudie le théâtre dans des cie de création, au Conservatoire, au Cours Florent et à l’université avant de se destiner à la mise en scène. Elle débute au théâtre comme comédienne et assistante mise en scène puis au cinéma comme décoratrice et assistante réalisation avant de réaliser elle-même ses propres courts métrages qui seront diffusés sur France 2 et plusieurs fois primés dans les festivals internationaux . Son premier long métrage, produit par Paraiso production, est actuellement en cours de financement. Elle privilégie un travail sur les nouvelles dramaturgies et la relation au numérique. Très inspirée par les travaux de Grotowski, de Tadeusz Kantor mais aussi par des compagnie contemporaines telles que la Needcompany de Jan Lauwers, l’esprit performatif de la compagnie Troubleyn de Jan Fabre ou encore la dimension multimédia du chorégraphe sud africain Robyn Orlin, elle souhaite avec laCie le cri de l’escargot créer un pont entre les divers champs artistiques qu’elle a pu aborder dans son parcours au service d’un théâtre pluriel et hybride.
Nathalie Bernard, comédienne A été formée au cours Florent, Studio 34, Studio Pygmalion et a participé à des stages avec M. Lopez (improvisations), avec H. Langlois (Clown), J. Pailhès (Chant) P. Pezin (Commédia dell’arte) Les Coachs Associés (Voix publicitaire, doublage) Henri Gougaud (Conte) et a joué dans plusieurs spectacles dont Bal Trap de X.Durringer, Les Diablogues de R.Dubillard, Hortense a dit je m’en fous de G. FEYDEAU, Voyage en terre intérieure de L. DANT. Elle co-écrit et joue dans des spectacles « jeune public » de commedia dell'arte,clown Le voyage du Dottor, Au pays du temps, Le cirque , L'équilibre alimentaire. Au cinéma, elle a tourné dans un moyen métrage : Le grand bassin de F. Deschamps et dans Voici venir l'orage de Nina Campanez diffusés sur France 2. Elle anime des ateliers théâtre pour adultes et enfants et travaille également comme metteur en scène.
Claudio Ioanna, Chorégraphe Il a étudié la danse contemporaine en Italie, en France et en Angleterre avec Alwin Nikolais, Carolyn Carlson, Irene Hultman ( Cie Tricha Brown), Louise Burns( Cie Cunningham), Chiara Ossicini, Teresa Escobar et Rita Pooverove. Il travaille en tant qu’interprète dans de nombreuses compagnies, en Italie ( Anna Catalano,A. Brodacz,Mario Piazza, Monica Casadéi-théâtre Stabile di parma), en France ( Faizal Zegoudi, Nadine Beaulieu, Mohamed Shafik, Laurence Rondoni) en Angleterre et en Suède ( Lena Josefsson-Oreon Théâtre). Depuis 2000, il signe ses propres chorégraphies. En 2004 , il fonde avec Philippe Ménard la Cie Ab Ovo-Ionna/menard Mue et en 2006 le collectif Transenso. Diplômé d’état, il enseigne au niveau international :CND-Pantin, Danse à Lille, Ménagerie de verre, Bamako, Studio Amed Eddin-Caire, IALS Rome. Olivier Perriquet, concepteur multimédia Olivier Perriquet est à la fois chercheur en mathématique pure et artiste nouveaux médias , diplômé de l’école du Fresnoy. Ses recherches visuelles dans le champ du cinéma élargi s’accompagnent d’un travail théorique sur la possibilité de corréler une méthode et une imagerie scientifique avec une perspective artistique. Mickael Dusautoy, vidéaste Membre fondateur du Collectif Quatre Ailes, il a mis en scène La Belle au Bois de Jules Supervielle, mis en scène et scénographié Le Projet RW d’après la Promenade de Robert Walser et a conçu pour les spectacles Suzanne et Sir Semoule les décors. Il a été assistant à la mise en scène de Xavier Marchand pour Le Bois Lacté de Dylan Thomas et d’Eric Garmirian. Il a également mis en scène Yvonne, Princesse de Bourgogne de Witold Gombrowitz avec la compagnie Le Zèbre à Bascule. Au Théâtre, il a réalisé les images de scène pour Zouc par Zouc mise en scène Nicolas Liautard, L’illusion comique de Corneille, Hilda de Marie N’Diaye et Inconnu à cette adresse de Kathrine Kressmann Taylor, mises en scène d’Elisabeth Chailloux, Pantagleize de Michel de Ghelderode, mise en scène de Philippe Awat, La Poche Parmentier de Georges Perec, mise en scène de Karen Fichelson, La Fiancée Prussienne lecture mise en espace de Youila Zimina et lui-même et La Pomme et le couteau d’Aziz Chouaki mise en scène d’Adel Hakim. Annabelle Brunet, Vidéaste, plasticienne Membre actif du Collectif Quatre Ailes depuis 2005, elle a réalisé les vidéos de la Belle au Bois (2011), du Projet RW (2008) et coréalisé avec Michaël Dusautoy les vidéos de Sir Semoule (2005), sur la tournée duquel elle a assuré la régie vidéo dans le rôle du Marmiton, et de Suzanne (2003). Elle a également réalisé les vidéos pour Désirée de Benoît Fourchard, mise en scène de Jean- Charles Maricot et participé à la création vidéo de La Poche Parmentier de Georges Perec, mise en scène de Karen Fichelson. Elle a enseigné les arts plastiques pendant trois ans à l’université de Rennes et exposé ses installations vidéo à Paris, en province et à l’étranger. Sa thèse soutenue en 2007 sous la direction d’Anne-Marie Duguet porte sur l’art vidéo dans ce qui l’unit au cinéma expressionniste et au théâtre. Elle anime aujourd’hui des ateliers de pratiques artistiques pour enfants et adultes.Diplômé de l’Ecole du Théâtre National de Strasbourg.Acteur, danseur, metteur en scène, il a travaillé avec Kantor, Grotowski, Béjart, Carlson.Nombreuses créations à son actif en France comme à l’étranger.
Delphine Ciavaldini, Costumière Diplôme de 'Mode et costume de Théatre' au Westminster College à Londres. Elle travaille comme scénographe et costumière à Londres et en France depuis plus de dix ans . Elle a reçu l’équivalent du Molière indien en 2009 pour le meilleur costume pour la création « The absent lover ».www .delphineciavaldini.com
Alexandre Hecker, designer son Sound designer, monteur son , bruiteur et mixeur pour le cinéma, le documentaire et le spectacle vivant . Il a reçu le Lutin du meilleur son en 2007 pour le film « le grand bassin » de Fabianny Deschamps. www.myspace.com/alexandrehecker
Pierre Mouton, Architecte et scénographe Diplômé de l’école d’architecture Paris La seine en 2003, il a travaillé pour de nombreux cabinets dont Eiffel, et architectes de l’urgence. Depuis 2000, il travaille également dans le domaine du décor et de la scénographie pour le cinéma et le théâtre.
Jean Baptiste Bernet, Architecte et scénographe Diplômé de l’école d’architecture Paris la Seine en 2005, spécialiste des structures gonflables et des constructions en auto-tension , il a travaillé notamment pour Gilles Ebersolt, Chapi-tec et Arc-enscène.
Karim Alliane, Création vidéo Née en 1974, Karim Alliane se forme au métier de Réalisateur et de Monteur à l'Université de Nanterre Paris X. Auteur de plusieurs court métrages, il a aussi réalisé une web série "Les Aventuriers de 8h22". Il a aussi collaboré sur les deux premiers courts métrages de Fabianny Deschamps (Histoires de bonsaï et En mon sein) en tant que monteur.Depuis 2009, il collabore avec Franck Soullard sur différent projet de série TV, dont "Clignancourt" qui vient de recevoir une aide à l'innovation du CNC. Ce projet est actuellement en court de développement.
Sébastien Conche, directeur de production Sébastien Conche est intermittent depuis plus de dix ans. Privilégiant les projets à taille humaine, il a exercé ses compétences transversales à différents postes organisationnels : direction de production, régie générale, assistanat mise en scène, principalement pour le cinéma (régisseur général sur le long-métrage Orly d'Angela Schanelec, 2ème assistant sur Un long dimanche de fiançailles et réalisateur seconde équipe sur Micmacs à tire-larigot de J-P Jeunet...) mais aussi pour le spectacle vivant (régisseur prises de vues sur Entr'aperçus de Bartabas et Véronique de Fanny Ardant pour le théâtre du Châtelet).
Lionel Boireau, administrateur de production Après avoir travaillé comme comédien et metteur en scène pour Les activistes, la Compagnie Ouistiti, le Théâtre de la clarté, la Compagnie 2B2L, Lionel Boireau suit une formation d’administrateur de production au GRETA des arts appliqués de Bagnolet avant de créer sa propre compagnie Scène directe , basée en midi Pyrénées. Il assure dès-lors la fonction d’administrateur de production pour sa Cie et pour des projets artistiques portés par des artistes proches de son univers artistique.
|
